第三十七章 现场（2 / 2）

美人在骨不在皮，一个作品得有近乎完美的骨骼框架，细节是血肉。太过强调粉饰妆容的作用，忽视本质，便成为一个摇摇晃晃的纸美人了。

“差不多可以彩排了。”窦梁悄摸摸过来。

午饭前他指挥丁惠来，也就是叫她问彩排的事。恰好老王他们带饭回来，所以暂且搁浅。但窦梁还是愿意早点把彩排给完结，倒不是他多么热爱这职业，而是他想早退，去接女儿放学，只是这个理由他不好说出口。窦梁站在一旁不断摩挲着手掌。

“……这个镜头到时候从这个角度过来，灯光师从这个角度。”宁虚一边拿着本子，一边朝湖里比划。

“随便弄弄得了。”我特别反对。

“要严谨……”

“这就是个真人秀，严谨到哪里去？老百姓就爱看有趣的反应！”我说。

我专业学过影视后，就不爱看真人秀演出，在我最痛恨的节目中，排行前三位便是脱口秀、辩论赛、真人秀。虽然我痛恨它们，但不意味着我不懂。

“……这就跟鬼畜视频一个道理，对一个小小的举动，有个应激作用，刺激人脑神经。”我说。

宁虚舔舔嘴唇，显得有点不耐烦。

“你越刻意，效果越不好，一个布景颜色重新粉刷过五次，那叫精致的完美主义作风！”我说，“老百姓喜欢什么？喜欢朴实的东西！越精致，越小资，脱离人民大众！”

我这话令宁虚不能忍了。

他是个标准接受被艺术美化的功利思想洗脑的人。

他急不可耐地想要和我辩论。

“先彩排！”我说。

“……”

“彩排完有什么差的漏的，再补！”我强调道。

窦梁在一旁急急忙忙附和。

宁虚听老主持人帮衬，只好同意。但冷着张脸。他小家子气，不想理我。

窦梁也不好安抚他的，赔笑地站在一边。王明后粗枝大叶，看不懂宁虚的不悦，以为我们谈妥了，招手就叫工作人员动起来。

打光的打光。

摄制的摄制。

还有把电焊工造声事业暂停了，他们原先在附近收拾边边角角，搞装修，尘土大起，滋啦地作响。好在装修都是收尾工作，为的是满足宁虚的个人主义审美观。

我们走到阳光下，阳光明媚，光芒晃眼。几名员工拖拽着轨道进场拼接，远处林荫漫长，流水潺潺。林间偶尔几声的布谷鸟的啼叫，婉转明媚，惹得众人侧目。

真人秀需要彩排。

这是理所当然的。

我们要检查实际拍摄的效果，灯光如何，摄制如何，安全如何，流程大概在多短的时间内完成。“开拍！”宁虚打板。

一旁的导演惊讶地望着他。

综艺、影视都有打板的，主要是为了方便剪辑。

他们打的那块板，叫场记板。因为摄像镜头很多，后期剪辑活动也多。剪辑老师如果根据场记板工作，能节省很多时间。这就和学生们做作业的错题本类似，复习起来肯定比重新做一张卷子轻松。

在拍摄中，手持打板的，往往是场记。场记的职责这里暂时不细说了。但喊开拍的，通常是导演。导演并不敲板，这里是个误区——现在许多作品中都会搞混这点。导演要坐在监视器后面，时时刻刻盯着屏幕。因为一敲板，摄像机就开始录了。在镜头前敲下板，再跑回来看镜头，这不是错过了很多录制嘛？所以根本行不通的。

因此导演很惊讶，他扫了一眼宁虚，心想，我都没喊开拍，你就喊开拍了？

导演心里很不高兴。

他觉得自己没受到重视。

导演中心制，应该算是我国拍摄的核心体系。国外电视剧很多是编剧中心制。这就酿造成，他们一部作品摄制时间很长。所以网络上动辄高喊季播剧是成熟的影视剧拍摄体制的那些网民，其实恰恰不理解，这往往是因为国外没有系统的表演教育体系与分工明确、凝聚团结的剧组，所以不得不拖长时间，拍短小的剧集。

不然一部戏，拍个五十集的电视剧，能拍十年，观众乐意看不？

但国内拍摄中，也有问题。

那就是导演中心制往往实施的不到位，资方和平台的压力过大，制片组和导演组有创作理念上的冲突。

“老子受摄制主任的气已经很久了，还要忍受你宁虚！”导演心中怒骂，他憋气很久了，可无可奈何的，还不能发脾气。他的职业习惯令他下意识的在听到开拍后，就死死盯住镜头。

时间一分一秒地过着，导演仍然紧紧盯着屏幕，他眼睛都不敢眨一下，全神贯注，这是他的职业习惯。

“那是什么？！”忽然，导演一愣，原来在监视器屏幕中的一角，一个摄像画面忽然猛地一黑，那个镜头原先应该照向湖面的。